História do cinema e dos movimentos cinematográficos

Curso em doze aulas que estuda a evolução da linguagem cinematográfica por intermédio dos principais filmes, dos irmãos Lumiére e Grifftih a Coppola, Tarantino, passando por todos os movimentos importantes, do expressionismo alemão e neorealismo ao dogma 95, até a era do cinema digital.

Baseado em cenas importantes de cada um dos principais diretores do cinema mundial e seus filmes, de modo a propiciar ao aluno o entendimento de toda a evolução do cinema, desde os irmãos Lumiére, até diretores como Orson Welles, Charles Chaplin, Eisenstein, Fritz Lang, Hitchcock, Glauber Rocha, Vitorio de Sica, Antonioni, Ingmar Bergman, Federico Fellini, Akira Kurosawa, Stanley Kubrick, Francis Coppola, Steven Spielberg, Martin Scorsese, e Quentin Tarantino, entre outros. Também são analisados os principais movimentos cinematográficos, como o expressionismo Alemão, o Neorrealismo Italiano, a Nouvelle Vague e o Dogma 95, bem como os brasileiros Cinema Novo e Cinema Marginal. No final, aborda-se os novos rumos da era digital, com os super efeitos especiais de Exterminador do Futuro 2, Matrix e a interação com personagens digitais de Harry Potter, Senhor dos Anéis etc.

Sobre o professor

Marcelo Lyra é formado em jornalismo pela PUC-SP, cursou as disciplinas de roteiro, montagem, crítica de cinema e de história da crítica, na Escola de Comunicação e Artes da USP. Atua na área de cinema desde 1999. Foi crítico de cinema do jornal O Estado de São Paulo, Jornal da Tarde e do jornal Valor Econômico, além de ministrar regularmente cursos sobre crítica de cinema, história do cinema, cinema brasileiro e outros, em espaços como Museu da Imagem e do Som (MIS), Espaço Itaú de Cinema e Cinesesc. É autor do livro “Cinema Como Razão de Viver”.